فاسيلي بولينوف - الفنان الذي تجاوز الألفية

2024 مؤلف: Seth Attwood | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-16 15:57

وصف عمل الفنان فاسيلي بولينوف بأنه طبقة من الفنون الجميلة الروسية ، فإن الباحثين ليسوا دقيقين تمامًا في هذا التعريف. تمكن Polenov من إنشاء أكثر من طبقة واحدة ، حيث حقق الكمال في عدة اتجاهات.

نشأة الموهبة وتقطيعها

منذ الطفولة ، نشأ في عائلة نبيلة كبيرة ، تلقى فاسيلي تربية جيدة وتعليمًا لا تشوبه شائبة. رافق أقارب الفنان وخيرة المعلمين تكوين الذوق الفني وتنمية القدرات. أعطت الأم نفسها الدروس الأولى للأطفال ، إلى جانب قراءات الكتاب المقدس والتعليم التاريخي والثقافي. من المعروف أنها في شبابها أخذت دروسًا من كارل بافلوفيتش بريولوف. ثم درس فاسيلي مع أخته على درجة الماجستير من أكاديمية الفنون.

المسيح والخاطئ 1888

كان بولينوف منذ صغره يتمتع بمواهب متعددة الاستخدامات. التحق بكلية الفيزياء والرياضيات في جامعة سانت بطرسبرغ وتخرج في القانون. لكن طوال هذا الوقت واصل دراسته في أكاديمية الفنون التي تخرج منها على قدم المساواة مع الجامعة.

"على متن قارب. Abramtsevo." ، 1880

أهم مساهمة في تكوين الشاب Polenov قدمها Pavel Chistyakov ، الذي شارك في التدريس بينما كان لا يزال طالبًا. استمر تكوين الفنان وتطويره من قبل أساتذة آخرين في الفن الأكاديمي الروسي.

"ساحة موسكو" ، 1878

"Overgrown Pond" ، 1879

حصل بولينوف على ميدالياته الذهبية الأولى عن لوحاته (الوظيفة وأصدقائه ، قيامة ابنة يايرس) كطالب مدرسة. شارك مجد أحدهم مع الفنانة الشهيرة آنذاك إيليا ريبين.

"صورة للفنان ايليا ريبين" ، 1879

في الوقت نفسه ، فإن الموضوع الكتابي في أعمال فاسيلي ديميترييفيتش ليس عرضيًا. لا تكمن النقطة في أنه كان شائعًا وكان يعتبر بحق تاجًا لمعظم سادة ذلك الوقت ، ولكن أيضًا أن عائلة بولينوف أولت اهتمامًا كبيرًا للتعليم الكتابي. يمكن تتبع مؤامرات المسيحية والتاريخ المسيحي ، والبحث عن فهمهم للحقائق الكتابية مثل الخيط الذهبي طوال مسيرة الفنان.

دير فوق النهر ، 1899

النقاط الأساسية في عمل السيد

أصبح فاسيلي ديميترييفيتش بولينوف في وقت مبكر أكاديميًا وحصل على تقدير واسع من الزملاء البارزين والجمهور المستنير. شارك في تدريس الفنون الجميلة ودعمها ونشرها. أصبح العديد من المبدعين الروس الرائعين طلابًا وأتباعًا له. ومن بينهم إ. ليفيتان وكوروفين وإي أوستروخوف وآخرين كثيرين.

"حق السيد" ، 1874

من سن مبكرة إلى أيامه الأخيرة ، سافر كثيرًا. لم يكن هذا بحثًا عن حياة خاملة. خلال أسفاره ، عمل الفنان بجد وبشكل منتج. الجولات الأوروبية ، رحلتان كبيرتان إلى الشرق الأوسط إلى أصول المسيحية ، والشمال الروسي ، ومنطقة الفولغا ، ومدن المناطق النائية الروسية ، ومناطق الخطوط الأمامية - انعكست جميعها في دورات كبيرة من العمل.

دريمز ، 1894

"في المتنزه. بلدة فول في نورماندي" ، 1874

غالبًا ما يُطلق على إحدى السمات المميزة للوحات المايسترو استمرار التقاليد الروسية للواقعية الأكاديمية. ولكن ربما كانت السمة الرئيسية لجميع أعماله هي التزام الفنان بالجانب المشرق من الكون. في الواقع ، هناك دائمًا بحث في أعماله عن الحقائق الخفيفة والآراء والأحكام. ليس تعبيرًا عن انطباعات إيجابية - يصعب العثور عليها في الرسومات التخطيطية أو القصص المأساوية في الخطوط الأمامية - ولكن البحث عن المسار الصحيح والقيم الحقيقية والجوهر الإنساني والطبيعي المشرق للعالم من حولنا.

"Burnt Forest" ، 1881

أوداليسك ، ١٨٧٥

طبقات الثقافة التكتونية

في التصور الحديث ، يمكن أن يُعزى عمل بولينوف على الأرجح إلى التراث الذي تم التقليل من شأنه. الواقعية الأكاديمية هي إحدى التسميات الحديثة.مثل هذا المفهوم ببساطة لم يكن موجودًا خلال حياة هؤلاء السادة. تسمية أخرى ، أكثر بشاعة ، هي "المتجولون".

"الطاحونة القديمة" ، 1880

"اليعسوب (" Summer red sang … ") ، 1876

قام بولينوف والعديد من الرسامين العظماء الآخرين بالفعل بتنظيم حركة إبداعية للمعارض المتنقلة. كانت طريقة لكسب المال. نموذج العمل كما يطلق عليه اليوم. بالطبع ، كانت المعارض أيضًا تعليمية بطبيعتها ، لكن تم اختراعها على وجه التحديد لتنفيذ الأعمال. في وقت لاحق ، تم تقديم "المتجولين" على أنهم شيء مشابه للحركة الشعبية. ومع ذلك ، فإن الغرس الماهر دائمًا لـ "مبادئ الشعبوية" من قبل "نقاد الفن بملابس مدنية" لا يزال يعيق تصورًا مناسبًا للعديد من روائع الرسم الروسي. استخدم الفنانون عائدات بيع اللوحات بطرق مختلفة. استثمر بولينوف الكثير من المال والوقت والجهد في رعاية المواهب الشعبية. أثر هذا على الرسم والمسرح. ما يسمى ب "Polenovsky House" هو واحد فقط من حلقات نشاط الرسام.

"المناظر الطبيعية في الشرق الأوسط" ، 1881

عند تقييم تراث فاسيلي دميتريفيتش في الثقافة الروسية ، يجدر بنا أن نتذكر أنه عمل ووصل إلى ارتفاعات رائعة في اتجاهات مختلفة:

"حديقة الجدة" ، 1878

دوج البندقية ، 1874

صورة كلاسيكية - رسام بورتريه معترف به في ذلك الوقت ، ليس فقط أصدقاء رسميين ومعارف عارضين بشكل استباقي ، بل تلقى العديد من الطلبات من شخصيات بارزة ؛

"بركة في أبرامتسيفو" ، 1883

المناظر الطبيعية - هنا Polenov هو معلم معترف به ، لكن العديد من الأعمال غير معروفة لعامة الناس بسبب النشر المهووس لجزء منها فقط ؛

قيامة بنت يايرس 1871

الحبكة التوراتية هي الخيط الذهبي لعمل الفنان ، حيث يمكن تتبع تطوره وأصالته طوال حياته ؛

"متعة قيصر" ، 1879

• الرسم التاريخي - في هذا النوع ، وصل الابن المخلص للوطن إلى أعلى مستوى ، دون أن يخون أسلوبه الخاص وشرائعه الخالدة ؛
• تم تضمين الرسم المسرحي والتوضيح - الكتب والأفكار للملصقات والصور المسرحية والأساليب التي أنشأها فاسيلي دميترييفيتش في عناصر أساس هذا النوع.

"بارثينون. معبد أثينا بارثينوس" ، 1882

صورة العنوان: "غابة الصنوبر على ضفة النهر"